Mon travail s'est développé selon une approche protéiforme, nourrie par des techniques diverses.
Par thème, chaque pièce compose un propos singulier à l'instar de sa facture, afin de déployer un discours plus large, dans lequel chaque pièce étaye la forme.
Essentiellement, je me concentre sur l'évocation, la perception modulable que chacun intègre de son entourage, de son environnement, de soi-même, de l'instant aux réminiscences du passé, qui ne se situe pas dans un caractère photographique, mais où chacun peut faire l'expérience de sa subjectivité singulière en sa qualité d'observateur, humain, et sa représentation par essence changeante, connotée, ressentie, modelée, par des humeurs, momentanées, des expériences, sensations, sentiments, critères multiples qui forgent, forment, déforment, la mémoire, la pensée, l'appréhension de toutes choses.
Par extension, il en va de même sur le rapport de l'ombre à la lumière, où la présence, ou l'absence, de l'une révèle le besoin de cohérence dans la réciprocité de l'autre, l'indissociable que l'on va chercher, par nature, et sa facile extension surréaliste lors de son incohérence, la volonté, le besoin du cerveau à recréer du tangible.
Reste le paradoxe à mettre en mots son travail, ces derniers semblant relativement inadaptés à l'espace pictural pour son auteur, et dont la forme ne se développe pas dans un déroulement temporel linéaire. Au-delà de l'intimité inhérente au travail d'atelier et de sa somme, à mon avis incompressible, de pensées et de réflexions.
*Suggestion de présentation, d'artiste (pour moteurs abstraits)